洋洋為什么總說“我不會畫”幼兒教師隨筆

隨筆 時間:2018-11-29 我要投稿

  美術活動結束后,當我在眾多“雜亂無章”的作品中看到洋洋整潔、有序的畫時,我為洋洋流暢的筆觸而感動,他畫每一筆都是那么認真。但與此同時,我也為洋洋規矩的構圖而擔心,他的作品中透露著這個年齡的孩子不該有的拘謹。

  此外,我還發現在洋洋會畫的那幾樣東西都畫過之后,每次畫新東西時他便說:“老師,我不會畫。”這是為什么?我和洋洋媽媽進行了交流。原來洋洋很小的時候,媽媽就教他畫人物、太陽、大樹等。“今天我們來畫小寶寶,先畫圓圓的腦袋,再畫他的頭發、眼睛、鼻子……”“看媽媽怎么畫的,先畫一個圓,旁邊再畫短線條做光芒。”“洋洋,你怎么將太陽涂成藍色了,太陽應該是紅色或黃色的。來,媽媽教你涂。”洋洋在媽媽的指導下果然越畫越像,可是,他的想象力和創造力卻被扼殺了。他已經習慣于成人教他怎么畫,他就怎么畫,一旦讓他畫以前沒有畫過的東西,他就不知該如何下筆了。

  在美術活動中,我們發現很多看似合乎情理的“指導”正束縛著幼兒的想象和思維。

  “先看看老師怎么畫的”

  很多教師喜歡示范作畫,雖然教師的示范能讓幼兒的作品更精確,卻限制了幼兒的思維,容易導致幼兒的作品缺乏個性,千篇一律。比如經過教師的示范,孩子們畫的房子都是三角形的屋頂,正方形的墻,長方形的門窗。

  “這個小朋友的畫真漂亮”教師常常會在幼兒正饒有興味地作畫時舉起一幅作品評價道:“你們看,文文的房子畫得真漂亮,像城堡一樣!”其實教師的這種做法并不可取,不僅打斷了幼兒的思維,還會導致其他幼兒模仿被評價的作品。教師不妨等幼兒畫好后再進行評價。如果只贊美那些畫得像的畫,就會遏制幼兒的創造性。

  “這兒畫得太擠了,這兒又太松散了”

  很多教師注重幼兒畫畫技能的發展,如布局是否合理,線條是否流暢,涂色是否均勻等。如看到幼兒的畫布局不夠合理,教師會說:“這兒畫得太擠了,這兒又太松散了。”在這樣的指導下,幼兒的畫明顯帶有成人的痕跡,而不是幼兒內心的真實反映。幼兒對藝術的直覺感受力遭到破壞,想象力漸漸消失。日本育兒專家鳥居昭美在《走進孩子的涂鴉世界》一書中指出:孩子9歲(最早也不要低于6歲)以前,不要教孩子系統的繪畫技能,讓3~6歲幼兒在畫畫中獲得積極的情感體驗是最重要的。

  藝術活動是一種情感體驗活動和創造性活動。幼兒在藝術活動中應有愉悅感和個性化的表現。教師要理解并鼓勵幼兒采用與眾不同的表現方式,注意不要把藝術教育變成機械的技能訓練。在實踐中,我們應設法支持幼兒進行富有個性和創造性的表達。

  為幼兒創設優美的情境。播放一段好聽的音樂,朗誦一首優美的詩歌,講一個有趣的故事,進行一次輕松的談話……教師可以用各種方法激發幼兒的表現欲望。有條件的還可以帶幼兒去戶外感受大自然的美景,讓幼兒去想象、去表現、去創造。

  給幼兒營造寬松自由的氛圍。當幼兒正在投入地作畫時,教師可以觀察他們的情緒表現,聽聽他們交流的內容,而不是一刻不停地去指導。“你應該把這個畫在這兒。”“這根線條再畫長一點就更好了!”……像這類“善意”的指導對幼兒來說是一種干擾。為了不讓幼兒互相干擾,我會讓先畫好的幼兒在走廊里相互介紹、欣賞作品,以便那些還未完成的幼兒能繼續專心作畫。

  讓幼兒評價自己的作品。鳥居昭美認為:“看孩子的畫,不是看他畫得像不像,而是要‘聽’他的畫所表達的東西,理解他在畫中所述說的內容。”在孩子畫完后,教師可讓幼兒說說自己的畫,再用欣賞的口氣肯定幼兒獨特的構思和奇異的想象。有一次,我讓孩子們畫關于新年的畫,有一個孩子畫了兩個靠在一起的不規則圖形,旁邊是一些大大小小的圓圈。我很疑惑:“你畫的是什么?”他告訴我:“這是媽媽的手,這是我的手,我們手拉著手一起看焰火!”聽了他的解釋,我豁然開朗。讓孩子們評價自己的作品,能使他們充滿自信,不再因為畫得不像而不安。

  畫畫,是孩子的一種游戲。讓我們為孩子稚嫩大膽的線條而喝彩,為孩子無所羈絆的構圖而感動,去欣賞更多真正屬于孩子的作品。

相關推薦
香港六合彩波表